Выставка будет первой в серии проектов, посвященных взгляду на «русский стиль», главенствовавший в искусстве рубежа 19-20 столетий. Проекты будут проходить на протяжении арт-сезона 2023-2024 в разных галереях Объединения «Выставочные залы Москвы». Кураторам кажется интересным понять, как современные авторы различных направлений интерпретируют само понятие «русский стиль».
Геометрические мозаичные узоры, абстрактные, растительные мотивы, лоскутные врезки, паттерны в живописи Люси Вороновой можно отнести и к русскому орнаменту, особой знаковой системе, где каждый завиток всегда имел свое значение. На выставке представлено около 30 крупноформатных живописных произведений Люси Вороновой. Работы созданы совсем недавно, но в то же время – это переосмысленное заимствование из прошлого творческого цикла.
Люся Воронова начинала в 1970-е с узоров и орнаментов. Еще обучаясь на художественном факультете Московского технологического института, занималась керамикой, текстилем, работала с этнографическими предметами. Сохранились ее текстильные работы 80‑90‑х годов, выполненные в традиционной гобеленной и коллажной техниках. А сейчас, уже на другом профессиональном уровне, художница по спирали пришла к тому, с чего когда-то начинала и что больше всего любит. Часами она может смотреть на ковры, мозаику, и приглашает своих зрителей к такой медитации, поиску смысла и путешествию по притчам и сказам. Все вместе рождает особенную сложную репрезентацию мирового устройства в его системности. Как говорит Люся: «Художники все летают. В своем космосе».
Её работы наполнены тайными и явными знаками и символами. Одни их воспримут напрямую, как все эти «Золотые и розовые цветы», «Черно-зелено-желтые бриллианты», «Космос текстиль» или «Созвездие Рысь». Кому-то подумается о скрытых смыслах и невероятной музыкальности произведений. К примеру, в работе «Цветочный джаз» воедино слились ноты, звуки, музыканты.
Выставка будет работать до 29 октября.