Музыка ее акварели

Из названия понятно, что все представленные художником работы написаны в технике акварели. Почему именно эту технику выбрала она из множества других – сказать трудно. Но почему держится за нее – понятно. Акварельная живопись более всего подходит ее характеру, внутреннему миру – женственному, трепетно-нежному. Она способна увидеть прекрасное в местах, самых скупых на природное богатство. Во внешней монотонности донских степей, в холодной серости Сахалина… Много лет назад, приехав из Сахалина в Ростов, она поступила в Ростовский пединститут, получив диплом учителя рисования, вернулась обратно на Родину. Поселилась с мужем и детьми в городе Курильске. Здесь не просто было учить маленьких художников рисовать. Очень скоро поняла, что на пленэры с красками выходить почти невозможно – замерзают. Тогда она стала учить детей делать наброски карандашом, чтобы потом рисовать акварели по памяти. Живя на Дальнем Востоке, она не переставала тосковать по своей второй родине – Ростову. Переписывалась с друзьями. Посылала им свои работы в подарок. Те – свои. Так в Курильске на базе Школы искусств образовался небольшой Музей донских художников. Он до сих пор существует в этом городке. А вот сама Горбенко уже три года как вернулась в Ростов. Эта ритмика географии ее жизни нашла свое отражение и в экспозиции. Здесь рядом с картиной сизого туманного Сахалина, пышно цветут донские полевые цветы. В ее картинах виден каждый мазок. И он безошибочен. Как, должно быть, безошибочен был сделанный однажды выбор Галины Горбенко - акварель. Оглядывая ее выставку, ее старый учитель по худграфу Владимир Бегма, вздохнул: «Высшая степень несправедливости, Галина, в том, что ты «засиделась в девках», что до сих пор не член Союза художников». Искусствовед Валерий Рязанов, заметив, что в детстве все мы опускали кисточки в краски, полагая, что рисуем акварели, а вот пишут картины избранные кавалеристы. Горбенко – одна из них.