«Преступление...» в рисунках

Выставка «Ясновидец человеческой души. Федор Достоевский в портретах и образах. Графика из собрания В.Г. Беликова» занимает три музейных зала. Представлены работы художников конца XIX и всего ХХ века, начиная от хрестоматийного прижизненного портрета В. Боброва. Иллюстрации Николая Каразина — редкостны не только по причине своего возраста: литературные труды Достоевского появлялись в основном в журналах, где картинки не были приняты. Хоть он и был современником автора «Неточки Незвановой», его пасторальные, цветные, воздушные акварели не отражают сути Достоевского. Только ХХ век помог художникам почувствовали всю трагичность его творчества. Самые ранние из ХХ века работы на выставке датированы 1927 годом. Достоевский — писатель, произведения которого меньше всего поставлены на сцене театра кукол, они не переведены в формат анимации. И тем интереснее попытки изобразить дух линией, штрихом, точкой. На мой взгляд, наиболее точная, полифоничная — сюита работ белгородского художника Станислава Косенкова. Режущие, надломленные линии, тени (читай-раздвоение), преследующие людей и предметы, неразрешенный внутренний конфликт. Таковы герои Достоевского в понимании Косенкова. Его офорты, увы, не стали частью книги, но получили престижную награду в Лейпциге. Из ста тридцати представленных в экспозиции работ 48 - графические мысли по поводу «Преступления и наказания». Есть рисунки к «Кроткой», «Идиоту», «Братьям Карамазовым». Всегда — двойной портрет, всегда — одиночество маленького человека в большом городе, почти всегда — чёрно-белый, но с невероятно большим числом оттенков того и другого. К известному высказыванию Иннокентия Анненского «Читайте Достоевского, любите Достоевского, — если можете, а не можете, браните Достоевского, но читайте… по возможности только его» Владимир Беликов добавляет своё: «Рисуйте Достоевского, творите, дерзайте, ошибайтесь, ищите, но рисуйте так, будто вы первый читатель его романа, и всё только начинается».